文/汪家芳金风送爽，丹桂飘香。满眼秋色美景的时节，我们相聚一起，共同品尝与交流中国传统文化的精髓之美，探讨在当下如何深植红色基因，坚持以社会主义核心价值观引领文化建设，弘扬江南文化、海派文化，引导并培育学生做一个懂得历史，知行合一，具有家国情怀的“大写的人”，在国际舞台上更好地讲述中国故事。前不久，党的十九届五中全会提出2035年我国将基本实现社会主义现代化远景目标，建成文化强国，国家文化软实力显著增强。这一目标令所有文艺工作者深受鼓舞，使命的重大也让大家深感责任在肩。坚定文化自信，助力中华文化影响力

汪家芳 山水画写生似乎是老生常谈，人们总是把中国画的创作和写生看成两个相对独立的领域，或认为写生只是收集素材，为创作“铺底”。其实不然，真正意义上的山水画写生，其本身就是一种创作。它要求画家“澄怀味象”、“凝想形物”和“迁想妙得”。感悟、体验、画心得，它是画家直面自然而进行的水墨写生创作。古往今来，山水画家们莫不是在自然、生活中去观察和体悟，游历山水间，窥探宇宙万物之全貌。画家在水墨写生时重游历，重“目识心记”的观察，有时不动一笔也是一种写生。 唐张璪提出“外师造化、中得心源”，成为历代画家

在上海的嘉定江桥镇有一个不起眼的艺术创意园区，那里散聚着从全国各地来的画家及有志艺术文化事业发展的人才，他们以“十八般武艺”在这里各显其所能。园区深处有一栋颇具徽派与江南园林风格的建筑，门庭前挂着“秦古美术馆”。进入园内，映入眼帘的是一幅幽静山谷、自然雅致的景象，青砖铺就的小道苔痕上阶绿，皆恍惚变幻，顿觉舒坦。院中央玲陇的太湖石上悬挂着瀑布流入池塘，令人心旷神怡，围座其旁喝上一杯茶，雅致而不俗，宁静以致远。时今，国人尚古，文追以前，秦古雅园必引骚人雅士前往。

“神与物游”：传统与理想（汪家芳撰文） 古代文论家刘勰提出的“神与物游”，其观点在千百年的岁月磨砺中，已经成为中国艺术的一个伟大传统，不仅在于精神观照的高度，生命体验的深刻，情感表达的独特，表现形式的浪漫，更重要的是其中包涵丰厚、内蕴深广，并以启迪精神打开一扇创造之门，通往艺术创造的理想境界，因此，“神与物游”的开阔气象、精神与观点始终充满了生生不息的活力，书写了中国艺术的辉煌篇章，并孕育了无数的中国艺术经典名家。 “神与物游”，是指物我双方既彼此分属不同层面，又相互交融、共同运动与作用的一种充满

传承古典 面向自然--再论生活与创作（汪家芳撰文）汪家芳2014《太行人家》240-185mm 生活与创作这是一个很大的命题，可以这么讲，画家进入他的创作中，生活与创作的关系一直是他时时要面对的问题。他不但要思考自己生活着的这个时代画家是如何在当下生活中进行创作的，也要研究古代画家在当时的生活条件下如何进行创作的。绘画最早的诞生都是图解式的。但是中国为什么会在那么早的年代产生山水画，而且成为一门博大的学问，原因很简单，画家在深入生活中发现中国地大山川多，各处山水风貌不同，无山不美，无水不秀。而且中国的哲学产生早，